Getty Center

El Getty Center, ubicado en Los Ángeles, California se inaguró en 1997. Es un campus que reúne el Museo J.Getty, un instituto de Investigación, un instituto de conservación y el Fideicomiso Getty, además tiene varios jardines. Fue diseñado por un arquitecto Estadunidense, Richard Meier.

Richard Meier nació un 12 de octubre de 1934 en Nueva Jersey. Estudio arquitectura en la universidad de Cornell. Richard Meier ganó el premio Pritzker, fue elegido tras realizar el Getty Center en Los, Angeles. Siempre siguió una tendencia en todos sus proyectos, creando un estilo inconfundible. La organización de sus edificaciones está basada en tramas geométricas que cumplen con el entorno. La mayoría de ellos son blancos, ya que a él le gusta que los edificios vayan cambiando de tonalidad durante el día.

En el caso del Getty Center no ocurrió eso, no dejaron que Richard ponga las paredes de la fachada blanca ya que la población que vive cerca de ahí al comienzo no quería que el Getty Center estuviera ahí y luego aceptaron con algunas condiciones siendo una de ellas que no sea blanca, sino de un color que vaya con el lugar. Todos los espacios del Center están conectados por jardines que unen todos los edificios esto da una idea estupenda al tener todos los edificios juntos pero separadas al mismo tiempo el jardín los une pero a la vez da una sensación de privacidad de cada edificio a la vez.

http://es.wikipedia.org/wiki/Richard_Meier
http://es.wikipedia.org/wiki/The_Getty_center,

Museo de la Memoria

El martes 27 de Abril fui a la exposición de las diferentes propuestas del Museo de la Memoria. Las diferentes propuestas expuestas, me parecieron buenas, algunas mejores que las otras, las diferentes estructuras me parecieron interesantes. La idea en sí de crear un museo me parece interesante ya que en otros países como en Alemania hay un holocausto y en Sud África también hay algo parecido, si nuestro país vivió algo tan terrible como el terrorismo, no podemos olvidarlo pero si podemos hacer algo para que no vuelva a suceder.

Encontré algunas propuestas que se parecían a obras de arquitectos vistos en clase, como el de Frank Lloyd Wright el museo Guggenhein. También casi todas las propuestas tenían rampas que me parecieron interesantes que el museo es accesible para todas las personas incluyendo discapacitados. También encontré un proyecto que tuvo la misma idea de Daniel Libeskind con el museo Judío de Berlín de desarmas la estrella de David para crear la forma. Lo mismo ocurrió acá, si inspiro en la forma del lazo de la paz.




La propuesta de Luis Longhi me pareció interesante, este ciclo estoy en taller 2 de Longhi, y justamente hicimos un proyecto de un muro inca que se parecía mucho a su proyecto. Me pareció interesante su propuesta y me parece que tienes que ver mucho con el tema.

El proyecto ganador estaría ubicado en la Bajada Sanmartín en Miraflores, en el circuito de playas en la Costa Verde. Los ganadores fueron los arquitectos Sandra Barclay y Jean Pierre Crousse, ambos peruanos. Lo que me gusto de su proyecto fue como integraron el proyecto con el lugar, se veía muy natural, la combinación de los elementos me parecía que crearon armonía entre ambos.

Que es la estructura

La estructura forma parte de las 5 cosas que hacen la esencia de la arquitectura.

La estructura es la disposición y el orden de todas las partes de un lado teniendo en cuenta de que todo tiene que estar coordinado entre sí, para asegurar así la seguridad y estabilidad de la edificación. Esto es porque, nosotros los arquitectos, somos responsables de la estructura y su seguridad y no es responsabilidad de los ingenieros como se piensa. Aun que, cabe recalcar que existe una rama en la ingeniería existe una rama de estudio que estudia el proyecto de estructuras y el cálculo de su equilibrio y resistencia.

Dentro la estructura hay que pensar que una estructura tiene elementos fundamentales como los cimientos, que son la base de la estructura y esto es el primer elemento que pelea contra la gravedad. Hay otros factores que hay que tomar en cuenta dentro de una estructura como el peso y materiales que se van a usar en los lados o tomar en cuenta que la estructura tiene que soportar varias fuerzas como las fuerzas horizontales; el agua, los sismos y el viento.

La estructura está conformada por 5 cosas esenciales que son:

• Equilibrio es la pelea contra la gravedad. No se debe hacer estructuras que no estén equilibradas
  


• Sistema es la organización. Es la forma de adaptarse al contexto, sistema estructural que se usa dependiendo la edificación.

La estación de Ferrocarril de Lyon, Caltrava

• Racionalidad viene de razón por lo tanto es lógico. Es la relación con el problema, viene acompañada del sueño del arquitecto.



• Proporción es la relación entre las medidas, la proporción de todo y las partes.

Catedral de Santa María del Mar, Barcelona siglo X d.c. esta catedral muestra la proporción vertical, en la época gótica los arbotantes son los que soportan los pilares largos que se encuentran dentro de la iglesia, son como las costillas del edificio además que tienen forma de edificio. Estos arbotantes se dieron por necesidad y es un sistema racional que se encuentra en equilibrio

• Modulación es el patrón

El Salk institute de Louis Khan muestra el patron entre los edificios

Santiago Calatrava y Félix Candela

La Ciudad de las Artes y las Ciencias

La Ciudad de las Artes y las Ciencias es un complejo arquitectónico, cultural y de entretenimiento de la ciudad de Valencia.

El complejo, diseñado por Santiago Calatrava y Félix Candela, fue inaugurado el 16 de abril de 1998 con la apertura de El Hemisférico. El último gran componente de la Ciudad de las Artes y las Ciencias, el Palacio de las Artes Reina Sofía, fue presentado en sociedad el 9 de octubre de 2005, día de la Comunidad Valenciana, aunque su programación regular como teatro de la ópera de Valencia no comenzó hasta el otoño de 2006.

La ciudad de las Artes y las Ciencias esta integrado por 5 grandes edificaciones:

• El Hemesferic(cine IMAX y proyecciones digitales)Dispone de una superficie aproximada de 13.000 m².



• El Umbracle (mirador ajardinado y aparcimiento) paseo ajardinado con especies vegetales autóctonas de la Comunidad Valenciana cubierto por arcos flotantes desde donde se puede ver todo el complejo de la Ciudad de las Artes y las Ciencias. Alberga en su interior El Paseo de las Esculturas, una galería de arte al aire libre con esculturas de autores contemporáneos.


• Museo de las Ciencias Príncipe Felipe (innovador centro de ciencias interactivo) con forma parecida al esqueleto de un dinosaurio, es un museo interactivo de ciencia. Ocupa alrededor de 40.000 m² repartidos en tres pisos.
  
• El Palau de las Arts Reina Sofía (dedicado la programacion operatista) una Sala Principal, Aula Magistral, Anfiteatro y Teatro de Cámara. Sala de Exposiciones. Está dedicado a la música y a las artes escénicas.




• El Oceanográfico (el mayor acuariode Europa con mas de 500 especies marinas) es el acuario oceanográfico más grande de Europa con 110.000 metros cuadrados y 42 millones de litros de agua.
  
  
• El Puente de l'Assut de l'Or comunica la ronda sur con la calle Menorca, y cuyo pilono de 125 metros de altura es el punto más alto de la ciudad.



• El Ágora Una plaza cubierta, inaugurada aunque no finalizada, en la que se celebran conciertos y eventos deportivos, como el nuevo gran premio de la Comunidad Valenciana de Tenis.

La Ciudad de las Artes y las Ciencias está situada al final del viejo cauce del río Turia, cauce que se convirtió en jardín en los años 1980, tras el desvío del río por la gran riada de Valencia en el año 1957. Constituye, hoy en día, el mayor reclamo turístico de la ciudad de Valencia. Es además desde 2007, uno de los 12 Tesoros de España.

http://www.cac.es/CACSA/museo
http://www.revistaviajar.es/Especiales_Viajar/Valencia-ciudad-de-las-07-2006-9013.htmpaul

Santiago Calatrava:

Santiago Calatrava, es un arquitecto y escultor español, quien además tiene estudios de ingeniería civil. Santiago Calatrava nació en 1951 en la pedanía de Benimàmet de Valencia. Estudio en la Escuela Técnica Superior de Arquitectura de Valencia, donde se graduó como arquitecto y donde realizó un curso de post-graduado en urbanismo. Luego estudio ingeniería civil en Zurich.

Calatrava es uno de los arquitectos especializados en grandes estructuras, y en estos edificios él hace de la estructura un elemento esencial, contrariamente a muchos arquitectos. La obra de Calatrava supone una auténtica revolución en la arquitectura, caracterizada por la reunión de la arquitectura y la ingeniería, que vienen circulando separadas desde el siglo XVIII. Santiago Calatrava supone un reencuentro con la tradición constructiva de la arquitectura, con influencias de Fernando Higueras, Jørn Utzon, Antonio Gaudí, y las arquitecturas gótica y romana. En un momento en que muchas arquitecturas hacen gala de una gran banalidad, y muchas obras de ingeniería hacen ostentación involuntaria de una gran ordinariez, Calatrava ha producido una gran influencia en la arquitectura contemporánea.

Obras :
- Ciudad de las Artes y ciencias

- Centro Internacional de Ferias y Congresos (Santa Cruz de Tenerife)

- Auditorio de Tenerife (Santa Cruz de Tenerife)

- Estación de Ferrocarril (Lieja, Bélgica)

- Estación de Alameda, Metro Valencia (Valencia)

- Puente Peatonal Campo Volantín Zubizuri (Bilbao)
- Estación de Ferrocarril de Oriente (Lisboa, Portugal)
- Aeropuerto de Bilbao (Bilbao)

- Puente del Alamillo (Sevilla)

- Palacio de Congresos de Oviedo - (Oviedo)

Félix Candela:

Félix Candela Outeriño fue un arquitecto español, famoso por la creación de estructuras basadas en el uso extensivo del paraboloide hiperbólico. Nació el 27 de enero de 1910 en Madrid España y murió en Durham, Carolina del Norte, EE.UU el 7 de diciembre de 1997. Estudio en la Escuela Técnica Superior de Madrid de la Universidad Politécnica de Madrid, terminando la carrera en 1935. Luego continúo sus estudios en la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando

La gran mayoría de sus trabajos fueron industriales son como la estructura en forma de paraguas cuadrado de cemento con el caño de agua de lluvia en la columna central, que proliferan por aparcamientos, gasolineras y, en general, cualquier espacio que requiera de una cubierta ligera, barata, resistente y que ocupe poco espacio en el suelo. Pero lo que lo hizo famoso fue las estructuras basadas en la paraboloide hiperbólico, como en iglesias, donde proporcionan un gran espacio despejado para el culto

Obras:
- Estaciones de San Lázaro, Candelaria y Merced de la línea, Ciudad de Mexico

- Palacio de los Deportes (Mexico) para la XIX olimpiada en México D.F 1968.

Frank Gerhy

Arquitecto Canadiense, que nació el 28 de febrero de 1929 en Toronto. Proviene de familia judía asentada en Norteamérica. Reconocido internacionalmente por las distintas formas de sus edificios, también ganador del premio Pitzker.

Ephraim Goldberg más conocido como Frank Owen Gehry. En 1954 se graduó de sus estudios de arquitectura y comenzó a trabajar en el estudio de Victor Gruen en la ciudad de Los Ángeles, California. Luego de 1 año de ausencia debido al servicio militar, fue admitido a la Escuela de Diseño en la Universidad Harvard donde estudio urbanismo.

Gran parte del trabajo de Gehry pertenece al estilo del deconstructivismo que lo empezó a desarrollar a los 70 años. Este estilo está relacionado a posestructuralismo debido a que siempre busca innovar y sobrepasar los límites actuales. Su arquitectura es impresionante, que está realizada frecuentemente con materiales inacabados como titanio, vidrio, madera, acero, piedra entre otros. Gerhy incorpora varias formas geométricas simples en un mismo edificio que logran crear una corriente visual entre ellas. Sus diseños no son fáciles de valorar para el que desconoce del tema, ya que una buena parte de sus diseños se encuentra en el juego la composición de volúmenes y en los materiales empleados en las fachadas como titanio, vidrio, madera, acero, piedra entre otros. Aquí solo el que conoce podría entender y apresiar la armonía y el diseño.

Para Gehry, la arquitectura es un arte, ya que para él cuando la estructura está terminada es como una obra de arte. Para acercarse cada vez más a este ideal, Gehry ha ido trabajando en sus sucesivos proyectos en esta dirección, sin embargo Gehry nunca abandono otros aspectos primordiales de la arquitectura, como la funcionalidad del edificio o la integración en el entorno del edificio.

Entre las grandes obas de Gehry encontramos:

• Casa Frank Gehry (California)



• Museo Guggenheim de Bilbao, Bilbao, España.


• Hotel Marqués de Riscal, Elciego, España


• Casa Danzante, Praga, República Checa.



• Centro Stata, Instituto Tecnológico de Massachusetts, Boston, EE. UU.

• Sala de Conciertos Walt Disney, Los Ángeles, EE. UU.
  

• Museo de Arte Frederick Weisman, Minneapolis, Minnesota, EE. UU.



• Pabellón Jay Pritzker, Chicago, Illinois, EE. UU.
  
  

Oscar Niemeyer, Un Arquitecto Contemporáneo

Arquitecto Brasilero, nació el 15 de diciembre de 1907 en Rio de Janeiro. El arquitecto tiene 102 años y va a cumplir 103 pronto. Le Corbusier fue una gran influencia de Oscar Niemeyer, siendo Oscar uno de los arquitectos más influyentes de la arquitectura moderna en Latinoamérica. Aunque para el no existe la arquitectura moderna y antigua solo la buena y la mala.

Oscar dijo: “No es el ángulo recto que me atrae, ni la línea recta, dura, inflexible, creada por el hombre. Lo que me atrae es la curva libre e sensual, la curva que encuentro en las montañas de mi país, en el curso sinuoso de sus ríos, en las olas del mar, en el cuerpo de la mujer preferida. De curvas es hecho todo el universo, el universo curvo de Einstein”. Y eso es exactamente lo que hace Niemeyer, esto se ha podido ver en sus obras como la Catedral de Brasilia, el museo Niterói entre otros.

Oscar era considerado un intelectual que construyo el pensamiento moderno de la arquitectura, ya que al lado del presidente Juscelino Kubitschek y Lúcio Costa construyeron la ciudad de Brasilia la nueva capital de Brasil en 1956. En este caso Niemeyer quedo a cargo de los proyectos de los edificios y Costa quedo a cargo del plan de la ciudad y el urbanismo. Oscar diseño varios edificios residenciales, comerciales, administrativos y públicos. Como el congreso, la catedral de Basilia, la residencia del Presidente entre otros, Niemeyer dijo que él se imaginaba y al día siguiente ya lo estaban construyendo. Esto resulto fácil en Brasilia ya que no es una zona sísmica, en Lima eso no hubiera sido posible.

Costa le dijo a Niemeyer que el paisaje de Brasilia es su arquitectura, ya que la topografía de Brasilia es plana comparada con la topografía fantástica de Rio de Janeiro que la arquitectura ahí se compone más que nada de las montañas y el mar.

El gobierno de Brasil recibió un mandato militar y hubo gran abuso contra la población, por la cual Niemeyer tuvo que salir del país hacia Paris y luego regreso para protestar sobre lo ocurrido creando monumentos contra ese gobierno militar.

La mano, escultura de Oscar Niemeyer, en protesta al gobierno militar. La sangre representa latinoamerica.

Frank Lloyd Wright

Arquitecto estadounidense que nació el 8 de junio de 1867. Frank fue uno de los principales maestros de la arquitectura del siglo XX. Muy conocido por su arquitectura orgánica y funcional de sus diseños. Durante su carrera Frank Lloyd Wright tuvo varios renacimientos crenado diseños impresionantes como la Casa de las Cascadas y el museo de Guggenheim entre otras.

A sus 80 años realizo el museo de Guggenheim en Nueva York frente a Central Park, la construcción se finalizo en 1959. El edificio en si es una obra de arte, rompiendo el esquema de la arquitectura de esa zona. El museo tiene una rampa que parece una cinta enrollada en forma de tronco de cono invertido, entre rampa y rampa hay un vacío haciendo una aproximación a la luz creando a la vez el volumen virtual que generan una sensación agradable. La rampa hace que el espacio que tiene el museo para recorrerlo y para mostrar está muy bien pensado.


Críticos dijeron que Frank Lloyd Wright no había pensado en el lugar al hacer el museo, pero no fue así ya que en el diseño original había puesto una torre que no se construyó hasta algún tiempo después que se culmino el diseño original.

Lugar

Se define lugar como Espacio ocupado o que puede ser ocupado por un cuerpo cualquiera. Pero el lugar es el ámbito natural donde se desarrolla la vida en general. Para construir arquitectura se necesita un lugar y su adecuación al mismo tiempo depende del conocimiento que se tenga del terreno. Las características del lugar tienen que ver con el clima, la topografía, las vistas la presencia de la vegetación, etc que tienen como fin todo lo que debe ser considerado para nosotros que somos quien lo vamos a usar. El arquitecto debe ir a conocer el lugar debe sentirlo y conectarse con él de ahí debe tomar las mediciones y la nomenclatura que va a permitir procesar la información con la finalidad de hacer el levantamiento.

(El perfecto ejemplo de que tan bien Frank Lloyd Wright conocia el lugar para lograr la armonía entre La casa de las casacadas y la naturaleza alrededor.)

Un film de Richard Copans

La película trata del diseño de las Termas de Vals construido en Suiza en el año 1996 por Peter Zumthor. Este proyecto muestra la perfección armónica que puede existir entre la creación del humano y la naturaleza, Peter Zumthor nos enseño su creación sin perturbar la naturaleza.

Las termas dentro de la tierra tienen iluminación natural que se ha podido obtener mediante un ensamblaje de piezas que no se llegan a juntar completamente. Zumthor también usa la luz artificial para los espacios más cerrados, así crea la intención de los colores con la temperatura del agua.

Las Termas de Vals incluyen dos piscinas una interna y la otra al aire libre, también tiene un centro de spa y termas. Todas ellas con formas irregulares, el interior transmite una calma absoluta, y con los grandes ventanales que dan hacia el bosque transmiten la calma y la sensación que eres parte de la naturaleza que esta tras el vidrio.

Se llega a transmitir la sensación de paz y calma mediante el material y la simpleza de las termas. Las paredes son de piedra, bloques de piedra de distintos tamaños que son trozos del lugar, este material usado va en completa armonía con el exterior. El hacer un techo con grass que es la continuación de la montaña es perfecto, ya que si lo vez de arriba no se ve la construcción esa es una de las razones por la cual el edificio y la naturaleza van de la mano.

La intuición de las cosas (1998)

En la lectura la intuición de las cosas el autor hablo sobre sus pensamientos sobre la arquitectura surgen su formación, su trabajo como arquitecto y su infancia. El trabajo como arquitecto del autor están basado en los recuerdos de su infancia que le han dado vivencias arquitectónicas estas han creado los cimientos para su desarrollo como arquitecto.

El autor menciona que en el arte povera hay unos artistas que son algo instructivos. A él le impresiona el empleo preciso y sensorial del material y en sus trabajos intenta utilizar los materiales similarmente. También cree que en la arquitectura los materiales pueden adquirir cualidades poéticas. Entonces si se trabaja con este objetivo sería preciso poder preguntarnos qué significa ese material en un determinado conjunto arquitectónico. Si encontramos buenas respuestas los materiales lograran adquirir brillo y resonancia en la arquitectura.

Se dice que la música de Johann Sebastian Bach es su arquitectura y que la construcción de la música produce una impresión de algo claro transparente. El autor dice “la construcción es el arte de configurar un todo con sentido a partir de muchas particularidades.” Entonces el núcleo de toda arquitectura reside en construir, pues es aquí donde la arquitectura que solo estaba pensada se convierte en algo real. La capacidad que tiene el hombre de imaginar, e inventar deja al autor estupefacto. Antes que la arquitectura sea parte del mundo real existen las representaciones arquitectónicas que solo caracterizan el sueño de dar habla a algo que todavía no pertenece al mundo concreto. El autor menciona que los dibujos permiten dar una pausa para apreciar y entender lo que todavía no es, pero ya empezó a hacerse.

Para el autor el dibujo más importante que produce el arquitecto es el plano, ya que los planos zona detallados y objetivos, muestra lo exacta que debe ser la obra, la perfección con la que se debe trabajar. La geometría nos ayuda a entender cómo podemos proceder con el espacio en la arquitectura. Para tener la idea del espacio el autor dibuja bocetos, diagramas espaciales y volúmenes para imaginar el proyecto. Esos espacios juntos se vuelven edificios que cuando te impresionan transmiten sentimientos. Ya que la arquitectura surge de la inspiración y el sentimiento.